La batalla final contra el demonio Muzan Kibutsuji se enciende en Demon Slayer: Castillo Infinito, la primera película de una trilogía que concluirá la monumental serie. Marcando el inicio del crucial Arco del Castillo Infinito, la película comienza en lo que debió ser el momento de victoria del Cuerpo de Exterminio de Demonios, solo para que el suelo desaparezca bajo sus pies, transportando a todos a un lugar surrealista y en constante cambio.
Dispersos y sin un plan claro más allá de encontrar a Muzan antes de que sea demasiado tarde, los Exterminadores de Demonios deben enfrentarse frenéticamente a todo demonio viviente, en particular a los terroríficos adversarios de Rango Superior.
Las apuestas están más altas que nunca y la tensión alcanza niveles indescriptibles, simplemente porque somos arrojados a la guarida del enemigo. Una guarida llena de sus muchos y peligrosos demonios, lo que nos hace pensar constantemente que nadie está a salvo.
Sabemos por temporadas anteriores que Demon Slayer no es tímido a la hora de matar a sus personajes para avanzar en la historia, por lo que, para aquellos que no han leído el manga, esta película—o las posteriores—se sentirá como una apuesta arriesgada ya que nada está garantizado.
¿Oyeron eso? Esos fueron mis gritos agónicos cuando leí el manga.
Un Espectáculo para los Sentidos
Una vez más animada por el legendario estudio Ufotable, la película es universalmente aclamada como una maravilla visual, y créanme, eso no es una exageración. Bajo la dirección de Haruo Sotozaki, la animación combina impecablemente el detallado dibujo digital 2D con elementos CGI integrados, lo que resulta en una experiencia visualmente impactante que supera incluso sus trabajos anteriores en Tren Infinito y la serie Fate. Cada fotograma es fenomenal, elaborado con un nivel de calidad inigualable del que pocos animes pueden presumir—una opinión que defenderé hasta el final.
Más allá de lo visual, el diseño de sonido es igualmente magistral. La cualidad visceral del audio—desde el rugido distintivo de cada Técnica de Respiración hasta el choque metálico de las espadas Nichirin—hace que cada golpe se sienta real y doloroso, amplificando la intensidad de la acción.
La película se centra en tres enfrentamientos sangrientos principales que ofrecen secuencias de combate inventivas y magníficas, cada una distintivamente única. Tenemos dos duelos que actúan como clímax emocionales, completando esencialmente las historias de fondo de un par de nuestros personajes principales, y una confrontación que, irónicamente, sirve para borrar la historia de uno de sus combatientes.
Los Enfrentamientos del Castillo Infinito: Un Análisis Profundo
La Batalla de Shinobu
Recuerdo haber leído esta parte como si fuera ayer, siendo Shinobu uno de mis personajes favoritos. Ufotable hizo justicia a su batalla, y creo que incluso aumentaron la intensidad de la escena a través del diseño de sonido. Pudimos escuchar claramente el sonido de sus jadeos y sus esfuerzos tensos por continuar. No me malinterpreten, siento que ese sonido me causó un daño emocional, pero hizo que la experiencia fuera aún más inmersiva de lo que jamás hubiera esperado.
Douma tiene que ser uno de los demonios más aterradores debido a su horrorosa alegría y su falta de emoción genuina. Es verdaderamente inquietante que desde muy joven este niño careciera esencialmente de empatía por los demás. Sentía lástima por los humanos de la misma manera que uno sentiría lástima por un niño que pierde su juguete favorito: una profunda sensación de desconexión. El hecho de que Shinobu casi lo lograra dice mucho de su poder, no solo de su velocidad y técnica precisa, sino de su brillante y estratégica mente. Ella supo exactamente lo que tenía que hacer desde el principio.
La Batalla de Zenitsu
Miren, nunca he sido un gran fanático de Zenitsu; no lo odio, pero no me agrada particularmente. Sin embargo, cuando noté su claro cambio de actitud a partir del Arco de la Aldea de los Herreros, sentí curiosidad inmediata. Zenitsu nunca se cohíbe de expresar sus emociones al máximo, y verlo tan retraído e incluso angustiado me intrigó.
Bueno, resulta que tenía una muy buena razón, una que no solo definiría el legado de la Respiración del Rayo, sino que finalmente zanjaría su complicada situación familiar, o la falta de ella. Esta confrontación fue posiblemente la más corta de toda la película, pero no puedo culpar a nadie más que a la naturaleza del estilo de respiración. Siempre he sentido que las peleas de la Respiración del Rayo están destinadas a ser cortas, rápidas y letales, y eso es precisamente lo que presenciamos: un breve asunto a la velocidad del rayo donde el resultado se decidió en un único momento devastador. El debut de su nueva forma fue puro espectáculo.
La Batalla de Tanjiro y Giyu
Esta fue la batalla más larga y posiblemente la mejor coreografiada de la película. Akaza se robó el show para mí. Su estilo de lucha, marcado por sus técnicas de Matanza Destructiva y su aterradora habilidad de Brújula de Agujas, no solo fue visualmente genial sino que estaba claramente ligado a su trágica historia de fondo. Esto lo convierte en un enemigo muy completo y convincente, no solo un monstruo a ser derrotado.
Los efectos, una vez más, fueron fantásticos. Me encantó particularmente cómo el fondo se movía y se distorsionaba para enfatizar el poder puro y la magnitud destructiva de la batalla, contrastando las elegantes formas de Respiración de Agua y Sol de los Exterminadores de Demonios con los golpes explosivos de Akaza. La dinámica entre la desesperación de Tanjiro y la resuelta concentración de Giyu dio lugar a una asociación increíble contra la implacable Tercera Luna Superior.
Música y su Impacto
Toda la presentación se ve reforzada por una música fantástica, con la banda sonora y nuevas canciones de artistas como LiSA ("Shine in the Cruel Night") y Aimer ("A World Where the Sun Never Rises") que combinan perfectamente con las imágenes y realzan emocionalmente los momentos dramáticos. Personalmente, siento que estas dos canciones serán inolvidables.
Los Héroes Anónimos: Personajes Secundarios y el Cuerpo
También siento la necesidad de mencionar específicamente la participación vital de los personajes secundarios. Si bien sus roles se establecieron en el manga, me encantó la cantidad de tiempo en pantalla y capacidad de acción que se les ha otorgado en esta entrega. Es genuinamente refrescante ver a estos Slayers de menor rango en acción, demostrando los frutos de su riguroso entrenamiento.
Recordemos que todos ellos pasaron por un intenso acondicionamiento físico y mental, al igual que los miembros principales del Cuerpo de Exterminio de Demonios. Ver cómo ese entrenamiento compartido da sus frutos en esta película es una gran recompensa; enfatiza que cada vida importa en esta operación final. Ningún trabajo es demasiado pequeño, la contribución de todos es importante.
Este sentido del deber universal se extiende más allá de los luchadores. Cada miembro de la organización, desde los dedicados Slayers que están protegiendo a los hijos del líder hasta los incansables Cuervos Kasugai que entregan mensajes vitales, tiene un papel crucial que desempeñar. Esta interconexión no solo hace que la historia sea grandiosa, sino que ofrece una visión clara de las abrumadoras probabilidades que enfrentan. Subraya lo absolutamente perjudicial que es que Muzan deba ser destruido, ya que su presencia amenaza no solo a una pequeña organización, sino a toda la humanidad.
Finalmente, es a la vez desgarrador y admirable ver a los hijos del difunto líder—los sucesores Ubuyashiki—no solo continuando su legado sino luchando contra su instinto natural de llorar a sus padres y hermanas. Demuestran una disciplina extraordinaria, ya que no se han permitido un momento para lamentarse en paz mientras la batalla por la humanidad sigue rugiendo.
Historia y Ritmo: Una Defensa Personal
En este punto, Castillo Infinito es un arco de la historia en una etapa tardía que asume inequívocamente que el espectador ya está familiarizado con la serie, sus personajes y sus relaciones. Es definitivamente una película hecha para fans que han visto las temporadas anteriores y están inmersos en las recompensas emocionales de personajes como Zenitsu, Shinobu y el vínculo fraternal entre Tanjiro y Giyu.
Sé que algunas personas critican la estructura y el ritmo de la película debido a las largas historias de fondo de ciertos personajes, pero personalmente, no tuve mayores problemas con eso. Creo que Demon Slayer, desde el principio, se consolidó como un shōnen de batalla profundamente entrelazado con la tragedia de personajes, y dentro de esa estructura, los flashbacks son inevitables.
Solo digo que podría haber sido mucho peor, como el Arco de la Aldea de los Herreros, que a veces se sentía agotador debido a tantas interrupciones en medio de batallas que no permitían que nuestro genial Hashira de la Niebla y del Amor brillaran del todo.
También debemos considerar que, en términos de narración, los flashbacks siempre tienen una intención. Para la mayoría de los demonios, es solo para darnos un vistazo fugaz a las decisiones que los llevaron a donde están hoy. Sin embargo, hay un par de casos cruciales en los que obtenemos flashbacks más largos y profundamente humanizadores destinados a que empaticemos con estos personajes—y la historia de Akaza sigue siendo uno de los mejores ejemplos de esto
Su historia de fondo fue absolutamente necesaria porque sin ella, no se podría empatizar verdaderamente con él para nada. Entiendo que la carga emocional fue intensa, pero esa fue la intención: mostrar que no todo en este mundo es blanco o negro. Destaca que la influencia de los poderes demoníacos va más allá de un simple cambio; amplifica y distorsiona las emociones y los remordimientos existentes de una persona hasta el punto de que se vuelven irreconocibles, dejando de ser el ser que alguna vez fueron. Esto no quiere decir que todos los demonios sean secretamente buenos, sino que su poder actúa como una fuerza oscura y controladora. De hecho, parte de la historia de fondo de Akaza se sintió ligeramente apresurada, por lo que creo que, en términos de "resumir" su trágica vida, el equipo de producción hizo un excelente trabajo dadas las limitaciones de tiempo.
¿Hubiera preferido una versión más larga de esto? Absolutamente. Creo que el arco de Akaza es uno de los mejores, si no el mejor, de esta historia.
Una Serie en Potencia
Dado que el estudio reeditó Tren Infinito como una serie con contenido ampliado, existe la especulación de que Castillo Infinito seguirá el mismo camino, ofreciendo un ritmo más "digerible" para aquellos que tuvieron problemas con la larga duración de la película.
Veredicto Final y Mirando Hacia Adelante
En definitiva, me encantó la historia, todavía adoro a los personajes y encontré que la película es una configuración genuinamente satisfactoria y visualmente atractiva para el resto de la trilogía. La profundidad emocional y el espectáculo incomparable la convierten en una poderosa experiencia cinematográfica.
¡Estoy increíblemente emocionado por la próxima película, y cuando les digo que no están preparados, créanme! Lamento informar que las cosas solo se vuelven más intensas y significativamente más oscuras a partir de aquí, preparando el escenario para lo que será una conclusión que muchos no esperan.
¿Han tenido la oportunidad de ver Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba Castillo Infinito? Si es así, ¿qué pensaron de la animación y el ritmo?
